Intervenante : Juliette Tomasetti
Après plusieurs années à la tête de la communication de la SMAC Le Moloco et diverses expériences musiques actuelles et autres (Impetus festival, Dour festival, …) nous avons monté We used to be friends à l’été 2017 avec pour ambition de multiplier les projets et les rencontres. Aujourd’hui, nous travaillons à plusieurs niveaux dans la filière musicale : label et bookeing (Believe records, naïve records, Murailles Music), artistes, diffuseur (GéNéRiQ Festival, Hors Cadre festival, Le FIMU), structures de répétition et d’accompagnement (Le Bastion, Opération Engrenage) et prestataire (Le Studio Sauvage).
C’est avec plaisir et enthousiasme que nous animons depuis près de 5 ans des sessions de formations à l’Université, en école privée ou en formation continue en tant qu’intervenants professionnels. L’idée à chaque fois est de donner des clés et des outils à utiliser et confronter à son projet, quel que soit le domaine d’activité tout en dédiabolisant certains outils comme les réseaux sociaux.

En décortiquant des notions trop souvent ignorées et pourtant décisives telles que le succès, la chance, les risques et le réseautage, l’atelier « J’aurais voulu être un artiste » entend redonner aux groupes la place qu’il semblent avoir perdue sur le podium de l’industrie musicale : la première.

Pour développer une activité dans la musique contemporaine, il est nécessaire de bien connaitre l’environnement professionnel et les enjeux de ce secteur en perpétuelle évolution, d’ identifier ses acteurs et sa structuration. Autour de l’activité d’un groupe et de sa pratique musicale (écriture de répertoire, perfectionnement technique, représentation scénique, etc.) évoluent de nombreux acteurs, bénévoles ou professionnels, qui occupent des fonctions différentes. Mais qui fait quoi ? Comment s’y retrouver et quelles fonctions prioriser ? La session propose un passage en revue de la filière “musiques actuelles” et de ses acteurs, pour permettre à chacun de se situer, entre secteur associatif & industrie musicale, intérêt général & activité commerciale, groupes amateurs & groupes professionnels…

environnement professionnel, enjeux du secteur de la musique contemporaine, politiques culturelles, parcours type d’un groupe, structuration, accompagnement, métiers de la musique de la scène au disque : manager, tourneur, attaché de presse, producteur, organisateur, diffuseur, label, éditeur, distributeur, etc.

artistes et groupes de musique, acteurs du secteur de la musique actuelle et du développement d’artistes, étudiants en musicologie ou métiers du spectacle vivant

formateur, conférencier et rédacteur. Sa réflexion porte sur la façon dont nous pensons et écrivons à propos des groupes de musique.
Marabout guérisseur de père en fils, je soigne les groupes envoûtés par le mauvais esprit du « projet musical »

Site web, réseaux sociaux, newsletters, image, vidéo, relations presse… les outils sont aujourd’hui facilement accessibles mais sont nombreux et en permanente évolution. 

Intervenante : Juliette Tomasetti
Après plusieurs années à la tête de la communication de la SMAC Le Moloco et diverses expériences musiques actuelles et autres (Impetus festival, Dour festival, …) nous avons monté We used to be friends à l’été 2017 avec pour ambition de multiplier les projets et les rencontres. Aujourd’hui, nous travaillons à plusieurs niveaux dans la filière musicale : label et bookeing (Believe records, naïve records, Murailles Music), artistes, diffuseur (GéNéRiQ Festival, Hors Cadre festival, Le FIMU), structures de répétition et d’accompagnement (Le Bastion, Opération Engrenage) et prestataire (Le Studio Sauvage).

C’est avec plaisir et enthousiasme que nous animons depuis près de 5 ans des sessions de formations à l’Université, en école privée ou en formation continue en tant qu’intervenants professionnels. L’idée à chaque fois est de donner des clés et des outils à utiliser et confronter à son projet, quel que soit le domaine d’activité tout en dédiabolisant certains outils comme les réseaux sociaux

A ce jour, l’ensemble Strasbourgeois compte à son actif huit albums et une quinzaine de créations pluridisciplinaires (rencontres avec des musiciens et danseurs internationaux, spectacles à l’image tels des ciné-concerts, des photo-concerts…). Du duo au décatet selon les projets mais principalement en quintet, OZMA a présenté ses spectacles dans 40 pays en Europe (de la Moldavie au nord de la Norvège), en Amérique (Canada, Amérique Latine), en Afrique (Maghreb, Afrique de l’Ouest, Afrique Australe…), et en Asie (Inde, Népal, Taiwan, Chine, Indonésie).